Guadagnino e sua releitura do cult de Dario Argento
Discretíssima no filme original de Dario Argento, de 1977, a dança é uma das protagonistas do remake de Suspiria, que estreou nesta quinta, 11, no Brasil. O filme ganhou um acréscimo ao título – A Dança do Medo. Susie/Dakota Johnson, a Anastasia da série 50 Tons, faz uma garota que vem de uma comunidade fechada dos EUA – os amish – para se…

Discretíssima no filme original de Dario Argento, de 1977, a dança é uma das protagonistas do remake de Suspiria, que estreou nesta quinta, 11, no Brasil. O filme ganhou um acréscimo ao título – A Dança do Medo. Susie/Dakota Johnson, a Anastasia da série 50 Tons, faz uma garota que vem de uma comunidade fechada dos EUA – os amish – para se tornar bailarina numa das mais renomadas companhias do mundo, a Markos Tanz Company, em Berlim. A família é religiosa e, agora, essa outra família para a qual ela está entrando é profana.
Numa entrevista ao jornal O Estado de S. Paulo, na época de Me Chame pelo Seu Nome – quando já preparava o remake de Argento -, o diretor Luca Guadagnino confessou ao repórter que, desde pequeno, adorava o cinema de gênero. Os pais saíam e ele ficava vendo filmes de terror na madrugada. Guadagnino até brincou – “Hoje, eles (seus pais) poderiam ser acusados de negligência, perderiam minha guarda.” Guadagnino considera Argento um mestre, mas o filme dele contempla outra influência – a do alemão Rainer Werner Fassbinder, que investigou o universo feminino e a crueldade dos homens.
A versão de Guadagnino situa a ação no ano em que foi produzido o giallo clássico de Argento. Em 1977, Berlim está dividida pelo Muro e convulsionada pelas ações terroristas do Grupo Baader Meinhoff. Nesse quadro, um psiquiatra tenta descobrir o que ocorreu com uma de suas pacientes, que desapareceu na Markos Tanz. Seu interesse pela casa e pelo que pode estar ocorrendo lá dentro coincide com a chegada de Susie/Dakota. Intensificam-se a violência, e os assassinatos. Quem é, na verdade, Madame Blanc, a personagem interpretada por Tilda Swinton? Na casa, há uma disputa de poder, que divide as professoras e alunas.
Guadagnino investe mais no grotesco que no terror, para criar o medo. Um bom exemplo disso é a cena em que a bailarina se quebra toda ao executar a coreografia de Madame Blanc. A cena é aflitiva, Argento assusta muito mais no ataque do cão-guia ao pianista cego. E ele só revela no fim o segredo que Guadagnino escancara de saída, quando a paciente diz ao terapeuta – “Elas querem me pegar!” Elas são as bruxas, as mães Lacryimarum, Suspiriorum, Tenebrarum.
Guadagnino entende Argento e carrega no vermelho, mas exagera nos penduricalhos sem ser mais complexo e ainda perde na trilha. Goblin arrasava no original. Jessica Harper, que protagonzava o filme antigo, tem um pequeno papel. Ingrid Caven, atriz de Fassbinder, uma participação maior. E Tilda Swinton, preste atenção, faz três papéis. Talvez cause frisson a revelação da identidade da terceira mãe, mas o que Guadagnino agrega a Argento é a história de amor do psiquiatra. É o que seu filme tem de mais intenso.
As informações são do jornal O Estado de S. Paulo.
Posts Relacionados

Instituto Athlon representa São José em Mundial na Holanda

Europa concentra maior número de casos de violência contra brasileiras no exterior

Discurso de Lula na Avibras, em Jacareí, provoca crise diplomática com o Paraguai
